9 Tutoriels de peinture étape par étape

9 Tutoriels de peinture étape par étape

Apprendre à peindre peut être excitant et amusant. Quand vous commencez à peine, vous pouvez probablement utiliser un peu d’aide avec quelque technique et c’est pourquoi les tutoriels de peinture sont si utiles. Non seulement ils peuvent vous apprendre à peindre, mais ils peuvent aussi vous donner des idées pour vos premières œuvres d’art.

Des simples objets de natures mortes à votre première peinture abstraite, explorons quelques démonstrations de peinture qui vous guideront à travers le processus étape par étape.

Peindre une sphère (pas un cercle)

Peindre un cercle est facile, lui donner une autre couche de dimension pour créer une sphère peut être un peu difficile pour les débutants. Une rapide leçon pour passer d’un objet bidimensionnel à un objet tridimensionnel est l’endroit idéal pour commencer.

Dans cette leçon, vous apprendrez à travailler avec des valeurs de peinture claire et foncée pour donner une profondeur de forme simple. Il est idéal pour pratiquer le placement des ombres et des reflets afin de capturer un grand éclairage, ce qui est la clé de nombreuses grandes œuvres d’art.

Cela semble être une leçon élémentaire, mais vous la trouverez utile dans presque toutes les peintures que vous ferez à l’avenir. Lorsque vous avez terminé, passez à l’étape suivante et utilisez les compétences que vous avez acquises pour peindre une nature morte simple à la pomme.

Aquarelle de peinture

Peindre un arbre réaliste

Au fur et à mesure que vous développez vos compétences, vous voudrez peut-être vous attaquer à l’un des objets les plus courants que l’on trouve dans les peintures. L’arbre simple peut être présenté dans des paysages ou utilisé en arrière-plan de n’importe quelle scène et il y a des façons correctes de l’approcher.

L’une des choses que vous apprendrez dans cette leçon est comment choisir les peintures. Votre arbre ne doit pas être composé uniquement de verts et de bruns, mais inclure une gamme de tons pour lui donner vraiment de la profondeur. Il vous donne également l’occasion de pratiquer le mélange de peintures pour créer vos propres couleurs personnalisées.

Peinture mouillé pour les nuages

Comme l’arbre, peindre des nuages n’est pas aussi simple qu’il y paraît. Pour créer les nuages les plus réalistes, vous avez besoin de plus qu’une forme blanche plate et cette leçon vous montrera comment y parvenir.

Les nuages ont des ombres et des reflets qui se mélangent. En utilisant une technique mouillée sur mouillé, vous mélangez les peintures mouillées ensemble sur votre toile. C’est un processus amusant et une technique que vous utiliserez dans d’innombrables autres peintures, bien au-delà des nuages blancs et duveteux.

Peindre un paysage à l’image de Monet

Les peintures de paysage sont parmi les sujets les plus populaires pour les débutants. Ils vous permettent de capturer ce que vous voyez autour de vous et il y a des sources d’inspiration infinies. Comme pour n’importe quel sujet, il y a quelques conseils utiles pour la peinture de paysage que vous voudrez savoir.

Les peintures de Monet sur les étangs d’eau calme, les ponts et les nénuphars sont parmi les paysages les plus célèbres jamais créés. Ce tutoriel vous guide à travers les étapes nécessaires pour peindre une scène de style Monet. Couche par couche, les détails commencent à se détacher de la toile et c’est amusant d’ajouter sa propre touche à l’œuvre d’un des maîtres.

L’éclairage est extrêmement important dans les paysages. Il est essentiel de prêter attention à la direction dans laquelle la lumière provient et de s’assurer qu’elle tombe de la même façon sur chaque objet. A la fin de ce tutoriel, vous aurez une bonne idée de son importance.

Matériel de peinture

Une peinture de paysage à la chinoise

Les artistes chinois ont une approche unique de la peinture de paysages et les résultats sont souvent étonnants. Ils sont dynamiques et remplis de profondeur et de vie. C’est presque comme si vous pouviez entrer dans la scène.

Peindre des chats et d’autres animaux

Que vous aspiriez à peindre un félin sympathique, un gros chat dans la nature ou un grimpant effrayant, peindre la fourrure, les plumes et les écailles est un défi fascinant. Les animaux ne sont pas les sujets les plus faciles, mais ils sont amusants.

Un chat est un sujet parfait pour les débutants parce qu’ils ont de grandes expressions et des marques uniques pour jouer avec. Il y a quelques trucs que vous voudrez apprendre, cependant, et un court tutoriel vous les expliquera.

La fourrure noire peut être délicate, rappelez-vous qu’il y a de la couleur chez les animaux noirs et qu’elle a à la fois des tons chauds et froids. Il est souvent préférable de mélanger vos propres peintures noires pour obtenir les meilleurs rendus de fourrure.

Votre première peinture abstraite

L’art abstrait est un peu un mystère. Que signifie peindre une abstraction ? Très souvent, il s’agit de la forme, de la couleur et de la visualisation d’un objet d’une manière non réaliste.

Les idées de peinture abstraite sont infinies et peuvent être trouvées partout autour de vous. Certains des abstraits les plus populaires sont des formes simples, des couleurs tourbillonnantes et des mouvements captivants qui amènent le spectateur à interpréter l’œuvre à sa façon.

C’est exactement ce que vous apprendrez de cette leçon de peinture. C’est une peinture simple remplie de bleus, de violets et de couleurs de coucher de soleil et c’est certainement amusant de travailler dessus.

Une peinture de paysage abstraite

Beaucoup d’artistes choisissent d’utiliser la nature comme source d’inspiration pour leur travail abstrait. Ces types de tableaux ont tendance à montrer au spectateur ce qu’il regarde, ils le réinterprètent simplement dans un monde fantastique.

Le tableau présenté dans cette leçon en est un parfait exemple. C’est un paysage presque extraterrestre avec un soleil éclatant et des vagues de chaleur en arrière-plan. Deux arbres blancs dénudés, au moindre soupçon de dimension, se dressent dans la scène.

Bien qu’ils paraissent simples, les paysages abstraits exigent de la pratique et une grande attention aux détails. Pourtant, les résultats peuvent être parmi les pièces les plus frappantes que vous allez créer.

Peindre votre autoportrait

L’autoportrait est un sujet populaire chez les peintres. Comment vous voyez-vous aujourd’hui ? Cela changera-t-il dans un an ? Et 30 ans, alors ? Ce sont des études fascinantes de la vie et de l’auto-interprétation et la meilleure partie est que votre sujet est toujours là.

Lorsque vous serez prêt à vous attaquer à votre propre autoportrait, cette leçon vous donnera de précieux conseils pour y parvenir. D’abord et avant tout, il vous donne des idées pour vous regarder pendant que vous peignez.

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *